专辑简介:Odradek 唱片在这张专辑中,呈现了李斯特的四首最戏剧性的、最令人颤栗的交响诗,由钢琴二重奏露木智恵(Chie Tsuyuki )和迈克尔·罗森伯姆(Michael Rosenboom)四手联弹演奏。"Les Préludes"带领听众踏上回顾人生经历的旅程:爱、悲伤、愤怒和田园生活宁静。"Mazeppa"同样野心勃勃,与前者相比,” Mazeppa” 更为赤诚狂野,用狂欢奔放的旋律宣誓着艺术的胜利。在"Hunnenschlacht"中,为赢得和平而抗争的人终于击退了战乱和动荡。这三首作品均由李斯特本人改编为四手联弹,第四首作品《死之舞》"Dies irae"(又名" Totentanz”) 则由二重奏乐队自己改编。19世纪晚期,钢琴制造工艺的发展让李斯特迎来了属于他的时代,钢琴极大丰富了的表现力得以承载李斯特的炫技表演和狂热激情。二重奏乐队充分调动了钢琴的潜能,超越理论地对《死之舞》进行改编,在李斯特原版乐谱的基础上添加了其他的音色。通过敲击琴身、拨动钢弦的方式,两位演奏家生动地唤起了敲击骨头、铃铛和竖琴的声音。李斯特自己改编的不同版本的钢琴独奏曲越来越多地被发掘出来,并搬上独奏音乐会的舞台,但是他改编的四手联弹作品仍旧比较罕见。我们确信四手联弹版本的改编也将经历类似的复兴——这张专辑就是探索这种可能性的美好开端。 作曲家简介:弗朗茨·李斯特(Franz Liszt,1811年-1886年-),-匈牙利著名作曲家、钢琴家、指挥家,伟大的浪漫主义大师,是浪漫主义前期最杰出的代表人物之一。李斯特生前奔波在欧洲各地演出,并慷慨地支持萧邦、柏辽兹和瓦格纳,为许多新进的年轻音乐家提供演出舞台。从李斯特时期开始,欧洲的贵族王公们开始向音乐家行脱帽致敬礼,音乐家的社会地位迅速提升。他积极探索钢琴的演奏技巧,充分灵活地运用转调手法和音色变化的技巧,创建了背谱演奏法,并推动了管弦乐队的改革。李斯特的广为流传作品常以辉煌的技巧示人,曾被批驳内容肤浅,但事实上李斯特不乏艺术价值超高的作品,如《但丁奏鸣曲》、《传奇曲》等。 他一生创作了700多首音乐作品,并创造了交响诗(symphonic poem)这一音乐体裁。艺术家简介:露木智恵与罗森伯姆(Tsuyuki&Rosenboom)是当代最杰出的钢琴二重奏之一,组合成立于2009年,露木智恵来自日本,罗森伯姆来自德国,二人于汉诺威音乐戏剧和媒体学院( the College for music, theatre and media in Hanover)相识并组成二重奏。二重奏组合曾在各类国际比赛和音乐节上获奖。包括2010年东京国际钢琴二重奏大赛(International Piano Duo Competition Tokyo)第一名、2013年在意大利举办的彼得洛·阿根托国际音乐大赛International Music Competition Pietro Argento钢琴二重奏一等奖、2014年在挪威奥斯陆举行的格里格二重奏比赛(International Competition for Piano Duos “Grieg à deux”)“格里格奖”奖和一等奖。 2014年,他们在美国芝加哥二重奏钢琴节上作为嘉宾,首次现场演奏了他们改编的李斯特Totentanz四手联弹版本。这场演出被媒体盛赞为“视觉和听觉的非凡盛宴”、“俘虏众人的演奏”。色淫日漫
专辑简介:在过去的20年中,荷兰指挥家迪费恩德(Jan Willem de Vriend)带着极大的热情,将全身心投入到对贝多芬生平及其作品的研究中去。这张专辑是迪费恩德与荷兰管弦乐团录制的整套贝多芬交响全集(共5张)中的第五张,也是最后一张——贝多芬第9交响曲 英国《留声机》杂志在2012年这样评论到:“在演绎这部交响曲时,从首演这部作品的艺术家们了解演奏的心得真是莫大的安慰。这些艺术家们能够真正聆听到1824年的交响曲。荷兰管弦乐团这些具有丰富经验的演奏员们为了更原汁原味地演奏这部作品,也相应地作出了一些调整。他们使用了古号,比约翰·加德纳的演绎更接近原作;但又不像埃马努埃勒·克里文那版录音刺耳,更加灵动……这都多亏了乐团指挥迪费恩德。”指挥家:迪费恩德(Jan Willem de Vriend)迪费恩德自2006年起担任荷兰交响乐团的首席指挥兼艺术总监。自从他担任荷兰交响乐团的首席指挥后,该乐团成为了荷兰音乐界的一张名片。他们录制过莫扎特、贝多芬、施特劳斯和门德尔松的作品,还进行过奥芬巴赫和马勒部分作品的首演。在演奏18及19世纪这段时期的作品时,乐团使用那个时代的古乐器,展现出了一种只有荷兰交响乐团才能演奏出来的声音质感。除担任荷兰交响乐团的首席指挥之外,迪费恩德还是布拉班特管弦乐团的常驻客座指挥。他还指挥过其他知名荷兰乐团,如荷兰皇家大会堂管弦乐团、荷兰广播爱乐乐团和海牙爱乐乐团。迪费恩德也很受其他国家乐团的欢迎,曾多次赴中国、德国、奥地利、意大利和法国等国的乐团任客座指挥。乐团:荷兰管弦乐团荷兰管弦乐团常驻于荷兰上艾瑟尔省恩斯赫德市。该乐团每年在恩斯赫德、亨厄洛等市举办约75场演奏会,他们用精湛的演奏技艺为当地人民带去了对生活的热情。从1996至2005年,Jaap van Zweden任该乐团的首席指挥。从2006-2007乐季开始,迪费恩德开始担任荷兰管弦乐团的首席指挥和艺术总监。2017年起,埃德·斯帕尼亚(Ed Spanjaard)将接替他的位置。在迪费恩德的带领下,该乐团所演奏的曲目已涵盖了跨度近四个世纪的作品。迪费恩德让乐团在演奏古典曲目时使用古乐器,这使得乐团奏出的声音与众不同,具有独一无二的特点。荷兰管弦乐团主要在常驻地恩斯赫德和其他城市演奏,例如阿姆斯特丹、鹿特丹和乌得勒支等城市。乐团也曾在美国、西班牙和英国等地进行过一系列较为成功的巡演。他们已在恩斯赫德市活跃近80年了,极大地丰富了当地人民的文化生活。现如今。该乐团已成为全荷兰最具现代化气息和商业价值的乐团之一。厂牌:Challenge RecordsChallenge由Hein van de Geyn、Anne de Jong和Joost Leijen于1994年成立于荷兰阿默斯福特,是一家在专辑制作和营销方面敢于创新进取的公司。他们的目标是为发烧友们提供质量一流的专辑产品。在他们的网站上,音乐爱好者们可以找到关于艺术家、新上专辑的等信息的介绍多年以来,Challenge Records一直致力于制作、营销荷兰国内外的艺术家们所演奏的高品质的音乐。作为一家独立的公司,他们主要发行爵士乐和古典音乐,但是世界音乐、布鲁斯、灵歌和流行乐等音乐风格也在其经营范围之内。除了Challenge自己的厂牌,他们也负责德国厂牌ECM在荷兰市场的销售工作,以及如Intuition、ACT、Caprice、Chesky Records、Stunt Records、Skip Records和Storyville等其他众多厂牌的发行工作。今日的Challenge Records对于未来的发展充满信心。不论是艺术家水平和他们所录制的音乐的质量,还是在各领域都尽职尽责、热情奉献的专业团队,Challenge Records在各个方面都代表着最高水准。录音室及创始人:Northstar的后期制作录音室配备有高解析度的环绕声音频编辑、混音工具及监听设备。许多国际知名音频硬件提供商都与NorthStar合作,以求在音乐声效方面的质量达到最优。这些公司都力求最大程度地还原出只有现场演奏才能传递出的情感。无论是早期古典音乐作品抑或是当代音乐作品,它们都尽量将乐器360度放置,以求在5.1环绕声条件的限制下也能够最大限度的重现现场感。这就要求在5个不同的声道内使用完全匹配的全频扬声器。这种音调和谐、通透感和在技术和艺术性方面从不妥协的录音哲学,创造出了“只有最好的录音室才能制作出来”的高品质的专辑录音。Northstar的主要录音器材包括Sonodore麦克风、Avalon Acoustic扩音器、Spectral Audio功率放大器、dCS数字转换器和Siltech Mono水晶线。Bert van der Wolf负责人、制作人、录音与调音工程师Bert van der Wolf是一位居于荷兰的录音工程师兼制作人,1996年起开设了属于自己的录音工作室。1982至1985年间,他在荷兰恩斯赫德读大学,专业是电子工程。毕业后,他在军队服役一年。退役后,他又在位于海牙的荷兰皇家音乐学院学习音乐录音、钢琴和古典吉他,并于1990年取得了国际认可的音响导演资格。1997年,他与合作伙伴共同创立了Turtle Records。从2008起,他成为了Edison Production Company BV唯一的拥有人,而Turtle Records及其副品牌The Spirit of Turtle正是它旗下的品牌。
更多>>